Sevilla (XII): siglo XVII, del Renacimiento al Barroco (I)

Lourdes Morales Farfán

Palacio de San Telmo, construido como Colegio-Seminario de la Universidad de Mareantes.

Nuestra primera parada la haremos en el extraordinario Palacio de San Telmo, hoy, sede de la Presidencia de la Junta de Andalucía.

El edificio ante el que nos encontramos tiene su origen en el año 1681, cuando fue ordenado construir bajo patrocinio de la Corona como Colegio-Seminario y con gestión adscrita a la Universidad de Mareantes, con el objetivo de que en él se enseñara la marinería, el pilotaje y la artillería a los niños y jóvenes huérfanos y desamparados. Las primeras propuestas planteaban su construcción en el sevillano barrio de Triana, lugar donde la Universidad de Mareantes tenía su sede; sin embargo, por problemas de espacio y de coste, se descartó esta zona en favor de una finca “junto a San Telmo”.

La obra comenzará con el maestro Antonio Rodríguez al frente –hasta 1707, año de su muerte–, quien proyectaría un edificio de planta rectangular provisto de torres en sus cuatro esquinas, así como de un patio principal y cuatro laterales, y, alrededor de todo ello, las dependencias. Además de Rodríguez, también participarían los maestros canteros Francisco Gómez Septier y Antonio Gil Gataón. Desde ese momento, los trabajos en el palacio durarían más de un siglo, siendo terminado en el año 1796 –con un parón entre 1713 y 1721, año en que retoma las obras el arquitecto Leonardo de Figueroa, quien formaría una sociedad mercantil con Juan Tomás Díaz, maestro mayor de carpintería– y pudiendo advertirse en ellos tres etapas constructivas.

La primera de ellas es la que va de 1682 a 1696, faltando por realizar todavía la iglesia, el patio principal, la fachada al exterior y tres de los cuatro torreones totales.

La segunda se desarrolla entre 1722 y 1736, “la más brillante”, tal y como apuntan en la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía, durante la cual se dotaría con el aspecto con que ha llegado a nuestros días; es en este período cuando se llevan a cabo las obras de la iglesia y su decoración (en ella, participarían el pintor Domingo Martínez, el escultor Pedro Duque Cornejo y el arquitecto de retablos José Maestre), inaugurándose en 1724, el patio central, la fachada principal, los claustros altos y bajos, y la escalera principal, siendo rematada, además, la portada principal en 1734.

Esta portada es, según la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía, “uno de los monumentos más típicos del estilo barroco, donde se conjugan una composición de tipo escenográfico con una gran riqueza ornamental de motivos neoplaterescos¹⁴ [...] y otros temas marineros”. Su composición se estructura sobre un basamento en el que quedan abiertos los vanos¹⁷, éstos enmarcados por sendas columnas de diferentes órdenes superpuestos y ornamentados con elementos vegetales en los tres primeros pisos. De su decoración, destacan las figuras que, dispuestas sobre ménsulas¹⁸, se hallan en el segundo piso y en el balcón principal, éste bajo un arco rebajado¹⁹ sustentado por pilastras y atlantes²¹. En el centro del ático, bajo un gran arco con entablamento²² y frontón³⁴ partido apoyado en pilastras y columnas, aparece la imagen escultórica de San Telmo, quedando flanqueado el conjunto por San Fernando y San Hermenegildo.

Del patio principal, que también es reseñable por su rica ornamentación de ladrillos y yeserías, merece la pena destacar la llamada Torre del Reloj, un torreón que se alza en la parte central de una de sus crujías³⁵ y que está provisto de un reloj que ha dado nombre a este elemento.

En cuanto a la capilla, ésta se halla en un eje perpendicular a la fachada y al patio principal. Consta de una única nave y se decora por medio, igualmente, de yeserías, además de figuras de tipo rural. Entre los bienes artísticos que posee, podemos mencionar cuadros de los pintores sevillanos Domingo Martínez, del siglo XVIII, y Antonio Cabral Bejarano, del XIX.

En el año 1730, fallece Leonardo de Figueroa, momento a partir del cual, y hasta 1736, dirigirá las obras su hijo, Matías de Figueroa, que terminaría los proyectos que había dejado inacabados su padre, así como la ornamentación de la fachada exterior de la capilla y, en su interior, los tres camarines³⁶ y el transparente³⁷.

Finalmente, la tercera etapa cubre los años desde 1770 a 1796, época en que acaban de manera definitiva los trabajos, si bien el edificio ya se hallaba funcionando como seminario desde el 18 de enero de 1682 en unas casas y almacenes del barrio donde se construía. En esta última etapa, habría varias interrupciones, presentando Antonio de Figueroa, nieto de Leonardo, en 1776, un nuevo plan de trabajo que le sería aprobado. Así, en este período, se levantan el ala y la torre Norte, y la escalera principal, ubicada junto al zaguán, y se termina el claustro, obras del arquitecto Lucas Cintora. En medio de esto, en el año 1787, el seminario pasaría a estar bajo la jurisdicción del Ministerio de Marina, transformándose entonces en colegio-seminario de náutica por Real Decreto de 8 de julio.

Portada de acceso abierta en la fachada de la Calle Palos de la Frontera.

El Seminario de Mareantes estaría funcionando hasta 1841, año en que daría comienzo el declive, que culminaría en 1844 con su clausura (otras fuentes apuntan a que fue en 1841 cuando fue suprimido). Sus alumnos pasarían al colegio de Málaga, creándose, además, un Colegio Naval Militar en donde se instruirían los jóvenes que se dedicaran a las distintas ramas científicas de la Marina; dicho centro iba a ubicarse en el Palacio de San Telmo, pero, finalmente, se establecería su sede en El Ferrol, quedando San Telmo bajo jurisdicción militar, aunque cerrado y sin uso alguno. En 1847, el inmueble se adscribiría al Ministerio de Comercio, Instrucción y Obras Públicas, siendo en ese momento gestionado por la Universidad Literaria; en mayo de ese mismo año, se aprueba que el edificio acoja la instalación de un colegio de titularidad privada. Dos años después, en 1849, el gobierno ordenaría enajenar el seminario y su huerta con el fin de convertirlo en residencia de los duques de Montpensier: la infanta doña María Luisa Fernanda de Borbón, hija de los reyes Fernando VII y María Cristina, y su esposo, don Antonio Felipe María de Orleans, hijo del rey Luis Felipe I de Francia. Por este motivo, el palacio será sometido a importantes reformas, estando al frente de ellas el arquitecto Balbino Marrón; así, entre 1850 y 1855, la finca se amplía con la incorporación de huertas limítrofes –como el Convento de San Diego o la huerta de la Mariana–, se construyen las nuevas fachadas Sur y Este, y se lleva a cabo una profunda transformación interior, construyéndose, por ejemplo, el salón de baile.

En el año 1868, estalla la Revolución “La Gloriosa”, dirigida por el general Prim para destronar a Isabel II y financiada, en parte, por el duque de Montpensier, quien sería condenado al exilio en Portugal. En este período, las obras en el palacio quedarían paralizadas, siendo el duque desterrado hasta en dos ocasiones más –en marzo de 1870 y en marzo de 1871–; Balbino Marrón, además, había fallecido en 1867. En 1876, el duque recibiría un permiso para poder regresar a España, momento en que se instalaría de nuevo en el Palacio de San Telmo y en que se ejecutarían varias obras en él, como por ejemplo, la construcción en 1893 del llamado Costurero de la Reina, del arquitecto Juan Talavera de la Vega, convirtiéndose en el primer edificio neomudéjar³⁸ levantado en Sevilla. Dos años después, en 1895, se termina la fachada Norte del palacio y se remata el pretil³⁹ de la azotea con varias estatuas representativas de distintos personajes históricos, todas realizadas por el escultor Antonio Susillo.

El 2 de febrero de 1897, fallece en el palacio doña María Luisa de Borbón (su esposo había muerto siete años antes, el 5 de febrero de 1890). En su testamento, la infanta legaría el inmueble a la Archidiócesis de Sevilla, en la persona de su arzobispo, indicando que se instale en él un seminario eclesiástico –cuatro años antes, en 1893, ya había cedido 18,5 hectáreas de los jardines a la ciudad de Sevilla, convirtiéndose éstos más adelante en el conocido como Parque de María Luisa–; en 1912, el arzobispo de Sevilla cedería 60.000 m² de los jardines palaciegos a la organización de la Exposición Ibero-Americana de 1929, una cesión que se concretaría más adelante, en 1926, con la venta de dicho terreno.

Los trabajos con los que se acondicionaría y se adaptaría el edificio para la nueva utilización estarían dirigidos por el propio Juan Talavera, que llevará a cabo el proyecto de reforma alrededor del año 1900. Apuntan en la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía que “De la lectura de las plantas se desprende que las obras de restauración en el interior del palacio fueron trascendentales, pues cambiaron esencialmente su estructura en las alas norte y sur, confiriéndole una gran claridad a su disposición organizativa”; sin embargo, según otras fuentes, Talavera trabajaría en la planta principal para albergar aulas, si bien no deformaría las crujías ni alteraría la volumetría del inmueble; asimismo, sí que convertiría el antiguo patio apeadero y picadero de los duques en cuatro patios de menor tamaño por medio de una compartimentación que ejecutaría con una estructura de crucero elevado en la que se instalarían los dormitorios.

La nueva institución, que llevaría por nombre Seminario Metropolitano de San Isidoro y San Francisco Javier, sería inaugurada en el año 1901.

Entre 1921 y 1924, el Ayuntamiento y la Archidiócesis sevillana negociarían la venta del palacio a la ciudad, resultando de las negociaciones un informe negativo por parte de la nunciatura que cerraría el expediente. Pocos años después, en 1929, se realizaría la venta de parte de los jardines que citábamos más arriba.

Entre medias, en 1926, se ejecutará una nueva reforma en el palacio, en esta ocasión, siguiendo un proyecto de José María de Basterra. Con ella, se trabajaría principalmente en el área Sur del inmueble, construyendo dos grandes patios que quedarían separados por una crujía de habitaciones que, estructuralmente, guarda la misma simetría y composición que la del ala Norte. Es también en este año cuando el arquitecto José Galnares Sagastizabal presenta un proyecto para reformar el interior del palacio, en el cual se contemplaba la ampliación del número de habitaciones, afectando, sobre todo, al piso principal de la zona Norte.

Un incendio ocurrido en 1952 y localizado en la crujía principal causaría severos daños en el patrimonio documental del edificio; además, el fuego, que cubriría un frente de hasta 51 metros, alcanzaría la torre de la enfermería, provocaría el desplome de la cúpula de la escalera principal y afectaría al rectorado, al departamento adyacente a la biblioteca y al torreón. Será al año siguiente cuando el arquitecto Antonio Illanes del Río restaure todos los desperfectos, construyendo también nuevamente la cúpula de la escalera.

Diez años después, en 1962, el palacio ve cómo es alterado por medio de la construcción de las llamadas camarillas por parte de José Galnares, elementos que tenían como fin aumentar el número de plazas residenciales del seminario.

Portada principal del palacio, de estilo barroco.

En 1982, la portada barroca sería restaurada de la mano del arquitecto Guillermo Vázquez Consuegra, y en 1989, el inmueble sería cedido a la Junta de Andalucía, encargando la Consejería de Economía y Hacienda la primera fase de restauración y adaptación para acondicionarlo como sede de la Junta, trabajos que estarían a cargo del propio Guillermo Vázquez. La segunda fase de restauración y rehabilitación se ejecutaría entre los años 2005 y 2010, siguiendo un proyecto del mismo arquitecto, obras en las que se intervendría también en los bienes muebles de la capilla del palacio por parte del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico de la Consejería de Cultura.

En la propuesta de recuperación del palacio, que podemos encontrar en la web de la Junta de Andalucía, leemos que el proyecto “asume, por tanto, la demolición interior de todo el edificio, a excepción de la crujía principal, patio central y capilla, manteniendo solo los muros perimetrales. Esta operación de demolición, tanto de forjados como de divisiones verticales, de techos y pavimentos, se hace aún más explícita en el área sur, donde la demolición alcanza igualmente a la crujía intermedia entre los dos patios, generándose tras la demolición un enorme vacío que se extenderá desde el patio central al salón de recepciones”. Con la intervención, se pretendió “recuperar, en la disposición no simétrica de sus patios, la memoria histórica del edificio, al establecer relaciones de analogía con el núcleo fundacional del viejo edificio, aquel que se construyese en los últimos años del siglo XVII, en el que un conjunto de diminutos y erráticos patios conferían una escala más doméstica al ala Sur, en relación a sus espacios más solemnes, que se alinearían más tarde a lo largo de su eje transversal”. Asimismo, la propuesta recoge que “la distribución topológica, así como la geometría de los nuevos patios, se genera a partir de la recuperación integral de dos de ellos, que pertenecieron al primer San Telmo: el patio de San Jerónimo, destruido, que se construye ahora mediante una reconstrucción no historicista, a partir de los numerosos restos existentes, y el antiguo patio anexo a la Capilla, maltratado y mutilado, que recupera sus dimensiones primitivas. La ubicación de ambos patios junto a la huella de la traza del antiguo refectorio fijan los límites de los dos nuevos patios propuestos, de altura y dimensiones diversas aunque con un tratamiento similar en sus fachadas interiores”.

El Palacio de San Telmo, junto con el jardín contiguo, fue declarado Monumento Histórico-Artístico en 1968.

Fachada principal del Palacio Arzobispal, en la Plaza Virgen de los Reyes.

Nos dirigiremos hacia el Norte hasta llegar al Palacio Arzobispal de Sevilla, construido, tal y como podemos leer en la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía, “en el borde meridional de la antigua acrópolis”, en un solar en el que, anteriormente, “hubo un conjunto termal de época romana y unas casas almohades⁴⁰”.

Su origen lo encontramos más allá del siglo que ahora nos ocupa. Concretamente, en el año 1251, tres años después de que Fernando III “el Santo” reconquistara la ciudad (1248), cuando el monarca dona unas casas en la Plazuela de Santa María al arzobispo de Sevilla don Raimundo de Losana, también conocido como don Remondo y, por entonces, obispo de Segovia. De este primitivo palacio no han llegado restos a nuestros días, sino que los más antiguos que se han conservado pertenecen a la construcción y la transformación que de estas casas se hizo ya durante la segunda mitad del siglo XVI, con don Rodrigo de Castro al frente del arzobispado, hasta conformar un conjunto unitario, un proceso que continuaría a comienzos del siglo XVII. Al frente de los trabajos, estaría el arquitecto Vermondo Resta, siendo en esta época cuando se configure la actual fisonomía del palacio que hoy vemos, motivo por el cual hemos creído conveniente incluirlo en esta página dedicada al siglo XVII.

Durante la segunda mitad de esta centuria, será el arzobispo Antonio Paíno –o Paino– quien comience el engrandecimiento definitivo del edificio, construyéndose también entonces la escalera barroca.

Las fachadas son ya de principios del siglo XVIII y, en ellas, se abren dos grandes portadas, siendo todo ello un trabajo del arquitecto Lorenzo Fernández de Iglesias, siguiendo el encargo del arzobispo don Manuel Arias y Porres, cuyo escudo podemos contemplar bajo el balcón central.

En el siglo XIX, durante la ocupación del ejército francés, el Palacio Arzobispal sería utilizado como Comandancia General, sirviendo de alojamiento en 1810 al mariscal Soult. En noviembre de 1816, el arzobispo don Romualdo Antonio Mon y Velarde recuperará el inmueble como edificio eclesiástico. Más adelante, en 1848, se alojarían en él de manera ocasional los duques de Montpensier tras su llegada a Sevilla, mientras el palacio bajo de los Reales Alcázares era habilitado.

Al exterior, el Palacio Arzobispal sevillano es un edificio que “tiende a la horizontalidad”. Cuenta con dos plantas de altura, separadas entre sí por un entablamento corrido, habiendo sido construidos sus paramentos con ladrillo avitolado⁴², elevándose éstos sobre un zócalo de piedra blanca. Verticalmente, se organiza por medio de pilastras de cantería, entre las cuales alternan los vanos: en la baja, ventanas adornadas en su parte superior con molduras con orejetas y tarjetones⁴³, y en la alta, balcones protegidos con guardapolvos⁴⁴ de pizarra, ambos alineados entre sí, guardando una perfecta simetría. La cornisa presenta una ornamentación a base de dentellones⁴⁵, mientras que en la cubierta se abre una serie de buhardillas.

La portada principal se halla en la fachada Sur. Fue comenzada a construir en el año 1703 por el maestro cantero Lorenzo Fernández Iglesias y terminada en 1705 por el también maestro cantero Juan Antonio Blanco, sobre unos dibujos de Diego Antonio Díaz, sirviendo como referencia para la del Palacio de San Telmo, vista anteriormente. Como podemos contemplar, consta de dos cuerpos, presentando el inferior pares de columnas de orden corintio⁵⁰ adelantadas conforme al plano de la fachada, elevadas sobre un plinto⁵⁷ y rematadas por un entablamento; están ricamente talladas en el tercio inferior de su fuste, mientras que, en la parte superior, vemos guirnaldas con frutos. El hueco es un arco de medio punto⁵⁸ ornamentado con una gruesa moldura con orejetas; en la clave⁵⁹ cuenta con un relieve con una carátula, estando sobre ella el escudo del arzobispo Arias. Un frontón curvo partido separa ambos cuerpos y, en los extremos, a la altura del balcón, aparecen sendos ángeles tenantes⁶⁰ que sostienen unos blasones. Por lo que concierne al segundo cuerpo, éste se estructura partiendo de un balcón adintelado y moldurado con orejetas que se halla flanqueado por pilastras y paramentos ornamentados con elementos geométricos, vegetales y frutales, todo ello coronado por ménsulas que sostienen un entablamento cuya cornisa queda curvada en el centro, como acogiendo el balcón. Una peana con una cruz entre jarras de azucenas y flanqueadas por flameros⁶¹ corona el conjunto de esta portada principal.

En cuanto a la portada lateral, ésta fue terminada después que la anterior y debió ser diseñada por Pedro Romero. También se compone de dos cuerpos, repitiéndose en la parte alta su misma estructura, con un frontón mixtilíneo apoyado sobre pilastras y con ménsulas haciendo de capitel. En cambio, la decoración aquí es más sencilla que en la entrada principal.

Fachada del Palacio Arzobispal que da a la Calle Cardenal Carlos Amigo Vallejo.

El conjunto palaciego que ha llegado a nuestros días queda distribuido en torno a dos patios principales, así como otros ajardinados y de menos tamaño e importancia situados en la parte trasera. Los dos principales tienen un eje Norte-Sur desde la fachada principal, quedando separados por una galería central al final de la cual se halla la escalera principal; ambos patios cuentan con unos paramentos enlucidos⁶² a base de ocre⁶³ y almagra⁶⁴, decoración pictórica característica del barroco sevillano. Tras acceder al palacio, al lado del primer patio que vemos, en la esquina Suroeste, se abre otro pequeño patio que, antaño, hacía la función de apeadero. Los tres se enmarcan en los trabajos llevados a cabo por Vermondo Resta.

El primer patio, al Sur, es de planta casi cuadrada y cuenta con tres cuerpos de altura, si bien originariamente eran dos; las fachadas Sur y Norte se estructuran, en la planta baja, por medio de pilastras toscanas⁶⁵ y arcos de medio punto, mientras que los laterales Oeste y Este carecen de pilastras, habiendo aquí, en su lugar, ventanas, en la planta baja, y balcones, en la alta.

En una esquina del lado derecho, se puede ver una escalera que conduce a distintas oficinas diocesanas. Su realización pudo ejecutarse bajo la dirección de Pedro Sánchez Falconete. Se compone de diferentes niveles que apoyan sobre delgadas columnas genovesas, quedando cubierta por una bóveda ornamentada con yeserías.

Al Norte, se emplaza el segundo patio, de mayor tamaño que el anterior y de dos plantas. En la planta baja, se abren ventanas, siendo balcones los que vemos en la alta; los frentes Este y Oeste cuentan con sendas portadas manieristas⁶⁶ ornamentadas con ménsulas, orejetas y tarjetón. En el centro, hay dispuesta una fuente octogonal de mármol blanco que data del año 1647 y que se adorna con una figura de Hércules y el león como remate.

Una galería central separa ambos patios, ésta estructurada con columnas pareadas toscanas y pilares, quedando cubierta por medio de bovedillas y vigas de madera.

Es en esta galería donde se ubica la escalera monumental, proyectada por Pedro Sánchez Falconete y renovada a finales del siglo XVII por fray Manuel Ramos. Es una escalera de un tiro⁶⁷, tres tramos y caja⁶⁸ rectangular realizada en mármoles de diferentes colores, destacando el rojo. Su arranque lo hace sobre dos niveles de columnas, quedando cubierto por una bóveda elíptica sustentada por pechinas⁶⁹. La cubierta de la escalera es una cúpula de medio punto sobre pechinas que presenta unas pinturas murales cuya autoría se ha atribuido a Juan Espinal. La balaustrada⁷¹ es de jaspes y está reforzada por pilares coronados por esferas.

Ya dentro del palacio en sí, la zona que mejor se ha conservado es la que ha sido utilizada como vivienda para los prelados, pues todo lo demás ha sido convertido en dependencias administrativas, con la transformación que ello supone. Así, podemos destacar, en el ya mencionado patio del apeadero, la Capilla, y en el segundo patio, el Salón de Santo Tomás, el Salón Principal, el Salón del Trono, la Galería del Prelado, el Anteoratorio y el Oratorio.

En el frente Norte del patio del apeadero, en la planta alta, se halla la Capilla, construida a mediados del siglo XVII y renovada entre los años 1779 y 1780 bajo la dirección de Antonio Figueroa. Se trata de un templo de planta rectangular y una única nave dividida en cinco tramos y cubierta por una bóveda de cañón⁷⁴ con lunetos⁷⁵; el ábside es semicircular y está orientado hacia el Oeste. Está decorada con un friso de estilo neoclásico⁷⁶ y cuenta con hasta cinco retablos; sobre la bóveda, se puede ver el escudo del obispo Spínola.

La crujía Este del segundo patio acoge el Salón de Santo Tomás, en la planta baja, y el Salón Principal, en la alta, dos estancias de planta rectangular con unas medidas de 32 por 6,30 metros, construidas ambas alrededor de 1604. En el primero, se pueden observar aún sus vigas de madera, a pesar de haber sufrido diferentes reformas a lo largo de los siglos; en la actualidad, es utilizado como sala de exposiciones temporales. En cuanto al segundo, éste es mucho más importante, muestra de lo cual podría ser su techo, el “más ricamente pintado de todos los palacios sevillanos”, además de constituir “uno de los conjuntos pictóricos más importantes del siglo XVIII”, tal y como recoge la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía. Y es que estamos ante una colección formada por un total de 60 pinturas al óleo sobre lienzo de autores de la talla de Juan de Espinal, Bartolomé Esteban Murillo y Juan de Zamora.

El Salón del Trono se emplaza en la crujía de la fachada de la Calle Don Remondo, accediéndose a él a través del Salón Principal. Su construcción está datada del tercer cuarto del siglo XVIII, interviniendo en los trabajos José Álvarez, Antonio Figueroa y Francisco del Valle, siendo este último el encargado de la carpintería de la cubierta y de la ornamentación.

Formando un ángulo recto con el Salón Principal, en el ala Norte del segundo patio, se encuentra la Galería del Prelado. De ella, destaca su techo, decorado con pinturas de aproximadamente 1604.

Por último, el Anteoratorio y el Oratorio son dos dependencias contiguas que se hallan ubicadas a eje con la galería previamente vista y cuyo diseño se debería a Pedro Sánchez Falconete. Su orientación es Este-Oeste y se llega a ellas por el Salón del Trono. El Anteoratorio es de planta rectangular, con unas medidas de 9 por 6,30 metros, estando su techo decorado con pinturas al óleo sobre lienzo. Por su parte, el Oratorio se orienta hacia el Este. En este caso, es una cámara de pequeñas dimensiones (unos 4 metros de lado) y planta casi cuadrada que se cubre por medio de una cúpula esférica apoyada en pechinas y decorada con yeserías.

El Palacio Arzobispal de Sevilla fue declarado Monumento Histórico-Artístico en el año 1969.

Casa-Palacio de Juana Peyré. Edificio de las antiguas Escuelas Francesas. Hoy, establecimiento hotelero.

A no demasiada distancia, nos detendremos en la antigua Casa-Palacio de Juana Peyré, una casa-patio en la Calle Abades, 41-43 que, por sus fachadas hechas en ladrillo avitolado y su zócalo de piedra, podría ser datada del siglo XVII, centuria en la que lo enmarca la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía, si bien otras fuentes, como la “Guía de Arquitectura de Sevilla”, de Guillermo Vázquez Consuegra y editada en 1992 por la Dirección General de Arquitectura y Vivienda y la Consejería de Obras Públicas y Transportes, la datan del siglo XVIII.

Sin embargo, si queremos remontarnos al origen de la construcción de este solar, debemos decir que pocos son los datos que se tienen al respecto. Tras unas excavaciones llevadas a cabo durante unas obras de rehabilitación, varios fueron los restos arqueológicos que salieron a la luz y que demostraron que el lugar había estado ocupado de manera ininterrumpida desde el siglo III a.C. por construcciones de carácter doméstico –sucediéndose las diferentes obras, especialmente, entre mediados del siglo II a.C. y la segunda mitad del siglo II d.C.–. Asimismo, en otra zona de la casa, se hallaron restos de otra edificación de carácter edilicio⁷⁷ de la primera mitad del siglo I a.C., la cual sería anulada en el siglo I d.C. con un inmueble de ámbito público. También se encontrarían los restos de una calzada urbana correspondiente a finales del siglo I d.C. y/o comienzos del II d.C.

Según apunta el licenciado en Historia del Arte y doctor Gregorio Manuel Mora Vicente, alrededor de 1550 se construyó la casa palacio de nueva planta, perteneciendo por entonces al chantre⁷⁸ de la Catedral Juan de Medina. En dicho edificio, se incorporaría una doble arquería apuntada⁷⁹, propia del estilo gótico⁸⁰, la cual sería cegada en las dependencias de servicio del patio principal. “Juan de Medina la tuvo que mandar a construir y habitar en torno al segundo tercio del XVI”, añade Mora Vicente, “La adscripción al personaje viene dada por la representación de su escudo en las viguerías de un alfarje que cubría una de las estancias principales. Estas armas están representadas en la capilla catedralicia de la familia Medina, presidida por un retablo pintado en 1561 por Luís de Vargas que atiende a la Genealogía de Cristo, en el que aparece representado el Chantre a la edad de 57 años”.

Pocas noticias más se tienen sobre este inmueble de la Calle Abades hasta el siglo XX; concretamente, que, concluida la Guerra Civil Española (1936-1939), fue sede de las Escuelas Francesas, fundadas en 1902 –con el comienzo de las clases al año siguiente– por la Société Française de Bienfaisance et d’Enseignement, organización creada en 1850 por un grupo de franceses que vivían en Sevilla y cuyo fin era el de preservar y promover la vida cultural y el aprendizaje franceses de sus hijos. En ese momento, el edificio era conocido como Casa-Palacio de Juana Peyré, sobrina y, a la vez, esposa de Augusto Peyré Sarrat, un importante empresario textil nacido en Francia en 1863 e instalado en Sevilla (primero, en la localidad de El Coronil, y una década después, en la capital) en 1877, y que estuvo relacionado con el círculo francés antes mencionado.

En la actualidad, y desde hace varios años, funciona como establecimiento hotelero.

Se trata de una casa de dos plantas y un ático, cuyas habitaciones se organizan en torno a un patio abierto en tres de sus laterales, situándose en uno de ellos la caja de escalera, ésta cubierta por una bóveda ovalada ornamentada con yeserías barrocas. La planta alta contaba con algunas techumbres de interés, pero, lamentablemente, no se han conservado. Un amplio zaguán ocupa una buena parte de la crujía de la fachada principal.

En cuanto al exterior, ambas portadas, tanto la del número 41 como la del 43, se hallan desplazadas conforme al centro de la fachada, siendo las dos bastante sobrias (apenas si se adornan con escasos elementos geométricos), adinteladas y con pilastras en las jambas, quedando éstas sobre un zócalo en el número 43.

Los vanos que se abren en las fachadas, tanto los de las ventanas como los de los balcones, son rectangulares y cuentan con cerramientos y/o barandas de forja, mientras que los del ático son arcos de medio punto que alternan con los escarzanos⁸⁴, todos ellos moldurados.

Casa-Patio en la Calle Fabiola, 2.

Varias son las viviendas que se construyeron en Sevilla en el siglo XVII, o que adquirieron su fisonomía entonces, y que han llegado a nuestros días guardando, en ocasiones, una serie de características similares entre sí. Uno de estos ejemplos es la Casa-Patio en Calle Fabiola, 2.

La “Guía de Arquitectura de Sevilla” data este inmueble del siglo XVII. Por ello, y aunque la fachada ahora se encuentre enlucida, podemos deducir que podría tratarse de una obra cuyos paramentos tal vez fueran realizados en ladrillo sobre zócalo de piedra.

El edificio está compuesto por dos plantas más un ático, quedando separadas entre sí por una línea de imposta⁸⁵. Los vanos que se abren en la fachada guardan una gran simetría compositiva: en la planta baja, se abren ventanas rectangulares y adinteladas, recercadas por una moldura (a excepción de una menor, que es cuadrada y lisa) y cerradas por una reja de forja; en el primer piso, son balcones apenas pronunciados y cerrados, igualmente, por una reja de forja, a excepción del balcón principal, que es abierto, siendo todos ellos también adintelados; finalmente, el ático cuenta con un pequeño balcón abierto y seis ventanas con forma de arcos de medio punto sustentados por pilastras y separados entre sí por pilastras adosadas. La cornisa, sustentada por ménsulas, sostiene un tejado voladizo. La portada apenas si sobresale del plano de la fachada; se trata de un hueco adintelado que cuenta con una moldura en la parte superior central como único elemento ornamental.

Museo Casa de Murillo, lugar en el que viviría el pintor sevillano.

Nuestros pasos nos llevan hasta la Calle Santa Teresa, lugar en el que se alza el Museo Casa de Murillo.

Fue don Diego Angulo Íñiguez, catedrático de Historia del Arte, antiguo director del Museo del Prado y de la Academia de Historia, y experto en la figura de Bartolomé Esteban Murillo, quien afirmó que en esta casa vivió el pintor sevillano antes de fallecer en 1682, si bien no sería aquí donde muriera, sino que esto ocurriría en una vivienda ubicada en la hoy Plaza de Alfaro.

Otras fuentes no lo tienen tan claro. Tal es el caso de Francisco María Tubino, de quien podemos leer lo siguiente, extraído de su libro “Murillo. Su época, su vida, sus cuadros”:

PARA PERPETUAR LA MEMORIA
DE QUE EN EL ÁMBITO DE ESTA PLAZA,
HASTA HACE POCO TEMPLO SAGRADO,
ESTÁN DEPOSITADAS LAS CENIZAS
DEL CÉLEBRE PINTOR SEVILLANO
BARTOLOMÉ ESTÉBAN MURILLO;
LA ACADEMIA DE BELLAS ARTES
ACORDÓ PONER ESTA LÁPIDA,
MODESTO MONUMENTO, PERO EL PRIMERO,
QUE SE CONSAGRA Á SU ILUSTRE FUNDADOR.
1858.

Los datos más antiguos que se tienen de este inmueble se remontan a enero del año 1530, cuando Ruy Pérez vende al mercader Diego Beltrán unas casas en Sevilla, concretamente en la collación⁸⁶ de Santa Cruz.

Varios fueron los propietarios que tuvo la vivienda a lo largo de los siglos, como es natural, hasta que, en el siglo XX, es adquirida por la familia de la marquesa de Salobral. En 1927, el Ministerio de Educación y Ciencia expropiaría el edificio, por aquel entonces en un pésimo estado de conservación. Ya a comienzos de los años 80, se llevaría a cabo la idea de convertirlo en Casa-Museo de Murillo y de abrirla al público en el marco de las actividades realizadas para el III Centenario de la muerte del artista. Cerrada a principios de los 90 por problemas de humedad, tras una serie de obras de rehabilitación, abriría sus puertas al público nuevamente el 24 de septiembre de 1992 con la idea de convertirse en un Centro de Documentación permanente especializado en Murillo y en su época.

Tal y como podemos leer en la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía, “La tipología de la Casa de Murillo se adecua perfectamente a la tipología de la casa sevillana en el siglo XVII, obviando los cambios introducidos en ella, sobre todo en la intervención de 1928”. Y es que estamos ante una casa cuyas características se encuadran en las típicas de las viviendas de dicha centuria. Se trata de una construcción de planta rectangular que se articula alrededor de un patio cuadrado y que consta de dos plantas más un mirador. El cuerpo que vemos en la crujía de la fachada sería añadido posteriormente con el objetivo de ser utilizado como cuadra.

Nada más atravesar la puerta, estaremos en el zaguán, que nos conduce al patio. Aquí, en el lateral derecho, se halla una escalera de dos tramos que une las distintas alturas. El patio es un espacio estructurado en los cuatro laterales por medio de arquerías que, en el piso bajo, son de medio punto y se apoyan sobre ocho columnas corintias de mármol, mientras que, en el alto, son arcos rebajados que se unen por una balaustrada de hierro, siendo una construcción reciente. Tanto el zaguán como el patio quedan decorados con azulejos provenientes de un convento y colocados en esta otra ubicación durante una de las últimas intervenciones.

También en las últimas restauraciones se realizó el artesonado de madera que cubre el salón principal del piso alto, se convirtió en Sala de Exposiciones una dependencia de planta rectangular que se sitúa a la derecha en la galería alta del patio, se habilitó como un hipotético taller de Murillo una sala ubicada a la izquierda y se instalaron en el ático la biblioteca, el despacho de dirección y unos aseos.

Palacio de Altamira. Hoy, sede de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

Nuestros pasos nos llevan hasta la Calle Santa María la Blanca, lugar en el que se alza el Palacio de Altamira. Si bien su fisonomía externa actual corresponde a las reformas llevadas a cabo en el edificio en el siglo XVII (motivo por el cual hemos decidido incluirlo en esta página), sus orígenes los hallaremos en época almohade. Y es que, gracias a las diversas intervenciones arqueológicas realizadas en el solar, hoy se conoce que en este lugar se alzó tiempo atrás una construcción que, según se cree, pudo ser una vivienda. Asimismo, se sabe que en el entorno existieron una mezquita, unos baños y un zoco, por lo que, tal y como podemos leer en la Guía Digital del Patrimonio Cultural de Andalucía, “indica que a su alrededor se desarrollaba una intensa vida urbana”.

Tras la Reconquista cristiana de Sevilla, esta área se incluyó en la Aljama⁸⁷ judía, cuyos habitantes tendrían una activa participación en la vida tanto comercial como económica local, además de en las necesidades del reino de Castilla. Prueba de esto es que, durante varios reinados, el cargo de Contador Mayor estuvo desempeñado por personajes judíos que vivían en las casas que se han hallado en el solar en el que nos encontramos. El asalto a la judería, sucedido en el año 1391 y protagonizado por los cristianos que habitaban en la ciudad, los cuales habían sido puestos en contra de los judíos por el arcediano⁸⁸ Ferrán Martínez por ser éstos quienes cobraban los impuestos y disponían del dinero, favoreció que los terrenos pasasen a pertenecer a don Diego López de Stúñiga, Justicia Mayor⁹⁰ de Castilla, el cual construiría en ellos el inmueble que ha llegado a nuestros días ya rehabilitado.

Al linaje de los Stúñiga, condes de Plasencia, duques de Béjar y señores de grandes estados de Extremadura y el Reino de Sevilla estaría ligado el edificio durante los siglos XV y XVI, hasta que pasaría a estar unido al marquesado de Villamanrique y de Ayamonte, y, más adelante, al condado de Altamira, nombre que ha conservado y por el que se conoce actualmente el palacio. Como es de suponer, todos sus propietarios fueron realizando en el inmueble diversas obras y mejoras con el fin de adaptarlo a sus gustos y necesidades.

Será ya en el siglo XIX cuando el edificio deje de estar vinculado a familias nobles, pasando a ser en ese momento, como tantas otras casas palaciegas sevillanas de la época, una casa de vecindad en alquiler. Esto conllevaría que se ejecutara una serie de reformas que acabarían por ocultar la original construcción mudéjar, que no sería descubierta de nuevo hasta las últimas intervenciones arqueológicas. Para entonces, el palacio estaba en un estado bastante ruinoso, lo que haría que fuesen necesarias una rehabilitación y una reforma completas con el fin de instalar en él la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, organismo que continúa teniendo aquí su sede principal; los autores del proyecto serían Antonio Cruz, Antonio Ortiz y Francisco Torres.

Fachada principal del Palacio de Altamira, en su esquina con la Calle Céspedes.

Si analizamos la composición cronológica del edificio, tenemos, en primer lugar, la estructura de la primitiva construcción mudéjar. Ésta se organizaba alrededor de un patio, teniendo bastantes características comunes con el Palacio Mudéjar del Alcázar. De estas antiguas edificaciones han quedado restos, por un lado, en una amplia edificación rectangular compuesta por dos plantas y paralela a la fachada, por otro lado, en una sala cuadrada ubicada a la derecha del patio, y, finalmente, en los dos patios de menores dimensiones que hay junto a dichas dependencias.

La sala rectangular guarda una perfecta y ordenada simetría, contando con un amplio espacio central, el cual se cubre por un artesonado de madera, y dos saletas laterales, éstas cubiertas por sendas bóvedas sobre trompas⁹¹ en las que aparecen pintados los escudos de los Altamira y Guzmán. Esta estancia queda separada de la Calle Céspedes por un angosto pasillo que, antaño, sería el acceso desde el patio pequeño a las galerías del patio mayor y, desde éste, a las demás salas. Como decíamos antes, un artesonado de madera cubre tanto la superficie central como el mencionado pasillo, quedando ambos espacios, además del patio, decorados con yeserías datadas de finales del siglo XIV.

El palacio dispone de un segundo patio de mayor tamaño –14 x 18 metros–, delimitado por cuatro arquerías y en el que se pueden contemplar dos etapas distintas en lo que a su construcción se refiere: por una parte, está el lateral que separa el patio de la Calle Céspedes, en el que la arquería parece incluirse en alfices⁹² y contando, asimismo, con una columna que tiene un capitel califal; y por otro lado, tenemos los otros tres frentes, con arquerías datadas en una fecha reciente.

El palacio tiene dos escaleras, de las cuales, la original parece ser la ubicada al fondo de la construcción, mientras que la que se halla más cercana a la fachada parece datar, como ésta, del siglo XVII, momento en que el palacio pasaría a pertenecer a los Villamanrique. Como decimos, de esa centuria es la crujía de la fachada, compuesta de dos plantas y entresuelo, y con una profundidad de siete metros, la cual dota de unidad al edificio, acogiendo el cuerpo principal de habitaciones que complementa a las salas y al patio principal de la antigua casa mudéjar.

La siguiente transformación importante que verá el palacio será la de finales del siglo XIX, etapa en que, como adelantamos antes, es convertido en casa de vecinos. De estas obras deben de ser elementos como una pequeña construcción que ocupa una parte del patio de entrada, así como las escaleras que unen la planta baja de la crujía de la fachada con las entreplantas.

Al exterior, la fachada principal queda dividida en calles por medio de pilastras pareadas y se remata con una cornisa con modillones; sobre el alero del tejado, hay dos buhardillas que coronan sendos frontones curvos. La portada es adintelada y moldurada, y, sobre ella, se abre el balcón principal.

Desde el año 1503, el palacio contaba con un pasadizo que lo comunicaba con la tribuna de la cercana Iglesia de Santa María la Blanca, del cual ha llegado a nuestros días el arquillo del Callejón de Dos Hermanas.

El 8 de noviembre de 1990, con fecha de publicación en el BOE de dos días después, el Palacio de Altamira fue declarado Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento.

Casa de Juan de Oviedo. Habitada, ya en el siglo XX, por don Ignacio de Medina y Fernández de Córdoba, duque de Segorbe, y su esposa, doña María de la Gloria de Orleans y Braganza, princesa imperial de Brasil.

Atravesaremos el arco rebajado que veremos abierto a la derecha del Palacio de Altamira y que nos introduce en el Callejón de Dos Hermanas, donde, en el extremo y cerrando el callejón, encontramos la conocida como Casa de Juan de Oviedo, una casa-patio del siglo XVII atribuida al arquitecto sevillano que le ha dado nombre.

Tal y como podemos leer en el Catálogo del Plan Especial de Protección del Conjunto Histórico de Sevilla, la particularidad de la planta de este edificio radica en que el patio se halla al fondo de la construcción, quedando, pues, muy separado del zaguán de entrada para lo que era costumbre en las casas de este tipo en la ciudad; además, uno de los frentes carecía de crujía de habitaciones.

Al exterior, la fachada principal destaca por su pequeño tamaño, estando prácticamente ocupada por la portada, realizada en piedra y desarrollada en dos cuerpos: por un lado, el inferior, compuesto por pilastras dóricas de fuste acanalado sobre las que se asienta el entablamento, éste provisto de un friso de triglifos y metopas; y por otro, el superior, un balcón de jambas molduradas que remata un frontón partido.

Un amplio apeadero nos conduce al patio, provisto de galerías en las dos plantas, de arcos peraltados⁹⁵ sustentados por columnas toscanas y cimacios⁹⁶, en la de abajo, y de arcos de medio punto, en la de arriba, todos ellos ornamentados con cartabones en las enjutas⁹⁷. En una de las esquinas del patio, sobresale un mirador de arcos sobre columnas que da a la Calle Verde, mientras que en el centro, se ha mantenido una fuente de azulejos con taza con forma de estrella. La escalera de ida y vuelta que une ambas plantas se halla en otro ángulo de este espacio; cuenta con balaustrada de forja y se cubre por medio de un artesonado.

Ya entrado el siglo XX, el inmueble sería rehabilitado por Luis Fernando Gómez Stern, unas obras que se enmarcarían en la a su vez rehabilitación que llevó a cabo don Ignacio de Medina y Fernández de Córdoba, duque de Segorbe, en el barrio de San Bartolomé, en el que se halla la casa, siendo ésta utilizada como residencia por él y su esposa, la princesa imperial de Brasil doña María de la Gloria de Orleans y Braganza.

Casa de Fernando Villalón, poeta sevillano conocido como “El Poeta Brujo” y VIII conde de Miraflores de los Ángeles.

Nos dirigiremos ahora hacia la Calle San Bartolomé, a no demasiados metros de donde estamos, hasta detenernos en la conocida como Casa de Fernando Villalón, una casa-palacio del siglo XVII en la que, en su escasa fachada, una lápida nos recuerda que fue ésta la vivienda del poeta sevillano Fernando Villalón-Daoíz y Halcón (Sevilla, 31 de mayo de 1881-Madrid, 8 de marzo de 1930), VIII conde de Miraflores de los Ángeles y conocido como “El Poeta Brujo”.

La fachada principal vemos que se compone de tres alturas. En la planta baja, se abre la portada, adintelada y flanqueada por sendas pilastras toscanas que soportan un entablamento. En la siguiente, sobresale un balcón con reja y baranda de forja –ésta, ocupando todo el año de la fachada principal–, el cual queda rematado por un frontón curvo. Finalmente, una especie de buhardilla con una ventana central recercada con molduras corona la fachada.

Una vez en el interior, el patio sigue los esquemas ya vistos: cuatro frentes dotados de arquerías con arcos de medio punto sobre columnas corintias y cimacios. En la planta alta, hay balcones separados entre sí por medio de pilastras. Una fuente de mármol decora el centro del patio. En el patinillo, se ha conservado una fachada compuesta por dos cuerpos y dividida, a su vez, por pilastras superpuestas. En la parte interna de los arcos, se pueden contemplar tableros de azulejo con motivos taurinos.

En el año 1976, la casa fue rehabilitada por Luis Marín de Terán.

Casa-Patio en Calle Imperial, 29. Hoy, establecimiento hotelero).

En las inmediaciones de la Casa de Pilatos, tenemos la Casa-Patio en Calle Imperial, 29.

Se trata de una antigua vivienda del siglo XVII que sigue la tipología de las ya vistas hasta ahora, manteniendo similares características que aquéllas. Así, tiene un amplio apeadero que, tras atravesarlo, nos lleva al primer patio, porticado en dos de sus laterales, uno de los cuales, paralelo a la fachada, acoge la escalera, además de articular este espacio con el patio principal. Éste, mayor que aquél, se compone de una doble galería en todos sus frentes, siendo de arcos peraltados sobre columnas de mármol con capiteles corintios en la planta baja y arcos de medio punto sobre columnas toscanas, en la alta. La crujía que queda más alejada de este patio principal nos conduce al tercero de ellos, un patio-jardín cubierto por artesonados de madera.

La portada es adintelada y de piedra. Sobre ella, se abre una ventana rectangular cerrada con reja de forja. El tejado, que aquí es a dos aguas⁹⁸, tiene un pequeño voladizo.

Antonio Cubero Hernández, en su Trabajo Fin de Máster titulado “El proceso de restauración del patrimonio histórico inmueble andaluz en los últimos 30 años, criterios de intervención y protección del patrimonio a través de 100 edificios de Sevilla” (2015), nos indica que el inmueble ya llevaba abandonado varios años cuando, en 1986, es declarado en ruina mediante un expediente. Adquirido posteriormente por un particular, lo rehabilitará para convertirlo en un negocio hotelero que abriría sus puertas en 2001, actividad que continúa desempeñando en la actualidad.

Casa-Palacio en Calle Cristo de Burgos.

Recorreremos la Calle Imperial, atravesaremos la Plaza de San Leandro y nos detendremos ante la Casa-Palacio en Calle Cristo de Burgos, 21.

Al igual que los ya vistos hasta ahora, es éste un edificio construido en el siglo XVII, uno de los más llamativos, si se nos permite la observación, tanto por la combinación de colores de su fachada como por la composición de sus elementos. Ejemplo de ello es el mirador que se alza en uno de sus extremos; se trata de una estructura de planta rectangular en cuyas paredes se abren arcos de medio punto flanqueados por pilastras pareadas y que se cubre con un tejado a cuatro aguas.

Sin contar con el citado mirador, la fachada principal nos muestra un edificio de dos alturas más buhardilla; en el paramento, de ladrillo avitolado, los vanos guardan una perfecta simetría, siendo ventanas en la planta baja y pequeños balconcillos cubiertos con tejaroz⁹⁹ en la alta, todos ellos cerrados con rejería de forja.

La portada principal es adintelada y queda rematada por un frontón triangular partido en el que se inserta el balcón, recercado con molduras y coronado por un frontón curvo.

Si la fachada apenas ha sido alterada desde su construcción, no ocurre lo mismo con el interior de la vivienda, pues, según palabras de Guillermo Vázquez Consuegra, “ha sufrido, sin embargo, bastantes modificaciones [...], que a más de colmatar patios y otros espacios libres ha desvirtuado –sobre todo en la planta alta– la primitiva estructura arquitectónica de la casa”.

En cuanto a su disposición interna, el esquema que sigue es el mismo de las demás casas-palacios de Sevilla. De este modo, un apeadero, dividido en dos tramos y separado por un arco sustentado por columnas, nos lleva por medio de un paso acodado al patio principal. Éste cuenta con arquerías en tres de sus lados, quedando ubicada en el frente Norte la escalera, que se cubre con una bóveda.

Casa de la Marquesa de Nervión. Antigua sede de la Cruz Roja de Sevilla.

Más lejos de lo recorrido hasta ahora nos queda la Casa de la Marquesa de Nervión, que ocupa el número 6 de la Calle Amor de Dios. Se trata de un edificio de dos plantas construido en el siglo XVII y cuyos dueños originales fueron los marqueses de Valencina. Siglos después, sería sede de Correos, para pasar más adelante la propiedad a manos de los marqueses de Nervión.

Durante el siglo XIX, se llevarán a cabo en el inmueble profundas reformas, las cuales lo dotaron de la imagen que nos llega hoy día. Asimismo, en 1928, Vicente Traver se pondrá al frente de algunos trabajos de reforma y consolidación que afectarán, principalmente, a la crujía lateral del patio, incluyendo la escalera, además de ejecutar algunos cambios parciales en el patio y en la fachada.

Dicha fachada se halla dividida en calles verticales por medio de pilastras que tienen su arranque en un zócalo corrido, estando rematada por una cornisa, cumpliendo los capiteles de las pilastras la función de ménsulas. En cuanto a los vanos, éstos son ventanas en la planta baja y balcones en la alta. La portada, adintelada, destaca por su sencillez y la ausencia de decoración, más allá de las ménsulas que soportan el balcón principal. Sobre el dintel, se puede leer “CRUZ ROJA ESPAÑOLA”.

Se conoce que en 1986 la casa aún estaba habitada por su propietaria, tal y como podemos leer en la obra “Cien edificios de Sevilla. Susceptibles de reutilización para usos institucionales”, del arquitecto Guillermo Vázquez Consuegra, cuya primera edición es de dicho año. En el libro, el autor afirma que está “Actualmente habitada por su propietaria” y añade que en aquel momento “El estado de conservación de la casa es excelente. Elementos estructurales, materiales de revestimientos y decorativos, pavimentos y solados, en buen estado. Carpinterías de madera y herrajes, de gran belleza, perfectamente conservados. La casa cuenta, por otra parte, con mobiliario, pinturas, elementos decorativos, etc., de excepcional calidad”.

Doña María Mónica de Arteche y González-Careaga, marquesa viuda de Nervión, vizcondesa viuda de Bernuy, grande de España y dama de la Reina Victoria Eugenia, sin embargo, fallecerá ese mismo año de 1986, convirtiéndose la casa poco después en sede de la asamblea provincial y regional de la Cruz Roja, institución a la que fue legada en herencia, de ahí la inscripción que todavía hoy podemos leer sobre el dintel de la puerta. Y es que la marquesa había sido su presidenta de honor desde que en 1920 se diplomase en la Escuela de Damas Auxiliares, además de vocal y presidenta de su Junta de Damas durante más de cuarenta años. El traslado de la Cruz Roja a otro edificio hará que la vivienda quede en desuso, permaneciendo cerrada desde el año 2006 y siendo utilizada ocasionalmente como garaje y almacén.

Las últimas noticias que se tienen sobre el posible destino de este inmueble son de comienzos del pasado año 2020, cuando la Cruz Roja, todavía propietaria del edificio, pero sin posibilidades de mantenerlo por ella misma, llegó a un acuerdo con la Fundación Cajasol por el cual ésta pagará un alquiler que, según la ONG, irá destinado a proyectos sociales en Sevilla, mientras que la fundación se compromete a invertir una buena suma para adecuar la antigua casa para que acoja apartamentos de lujo, que serán explotados por una empresa hotelera.

La vivienda se ordena conforme a un eje que cruza el patio por el centro y que se remata en los extremos en sendos espacios abiertos: a la derecha, un patio más pequeño que el central, y a la izquierda, un jardín, donde, al final del eje, hay una portada en forma de U, con una fuente mural y una hornacina flanqueada por pilastras toscanas que sostienen una cornisa sobre la que se asienta un balcón –un hueco falso que está adosado a la medianera¹⁰⁰–. El jardín, que se ubica a dos niveles diferentes salvados por una escalinata, queda cubierto en alto por la vegetación que, además, recorre los muros.

El acceso a la casa se realiza atravesando un zaguán que, con entrada en forma de codo, nos conduce hasta el patio principal.

El patio central es, como otros ya vistos, porticado en sus cuatro frentes. En la planta baja, tenemos galerías de arcos de medio punto apoyados sobre columnas corintias, mientras que en la alta, hay balcones con antepecho corrido en los cuatro laterales sobre tornapuntas¹⁰¹ metálicos.

La escalera principal es de tres tramos y se halla en la esquina superior izquierda del patio, quedando inscrito el arranque en una doble arquería.

Casa-Patio construida a finales del siglo XVII para la familia Gómez de Barreda.

Nuestra siguiente parada está en la Calle Viejos, esquina con la Calle Don Pedro Niño, lugar en el que se alza la Casa-Patio de los Gómez de Barreda, construida para esta familia a finales del siglo XVII.

Se trata de una casa de tres plantas en cuya fachada se abre una portada que flanquean sendas pilastras toscanas, las cuales sustentan el balcón superior. La decoración de yeserías que vemos data de una época posterior a la construcción de la vivienda. La esquina queda rematada con un torreón cubierto a cuatro aguas con pilastras en los ángulos y dos arcos de medio punto en cada frente ornamentados con molduras que simulan dobles arcos.

El interior, como en las anteriores casas ya vistas, se organiza alrededor de un patio central, quedando instaladas las distintas dependencias en una crujía que lo circunda. La crujía de fachada es más corta que las demás, acogiendo el zaguán de entrada y una pequeña estancia en el ángulo del inmueble.

El patio, como es de esperar, es porticado en tres de sus frentes, contando con arquerías de medio punto sobre columnas de mármol en la planta baja, mientras que en la alta se abren balcones separados entre sí por medio de pilastras; dichos balcones están adornados con molduras quebradas y, sobre ellos, una imposta marca la unión con la última planta, ésta de menor altura y provista de vanos adintelados.

La escalera, situada en el ángulo izquierdo del patio, está revestida con azulejos del siglo XVIII.

Palacio de los Condes de Santa Coloma o de los Bucarelli, construido a finales del siglo XVII y aún hoy habitado por los condes.

Y terminaremos nuestro recorrido por las casas y palacios del siglo XVII de Sevilla en el Palacio de los Condes de Santa Coloma, también conocido como Palacio de los Bucarelli o Bucarelis, de Vallehermoso y de los Generales, por haber sido construido originariamente por orden de Francisco Antonio Bucareli Villacís (Sevilla, 1648 - ibidem, 1713), I marqués de Vallehermoso, Caballero de la Orden de Calatrava y Comendador de la Orden de San Esteban de Florencia, siendo los condes de Santa Coloma, que aún habitan el palacio, descendientes suyos.

La vivienda, que fue levantada entre 1693 y 1700, ocupa tres cuartas partes de la manzana en la que se inscribe y, como ya estamos acostumbrados a ver en este tipo de edificios, internamente se organiza alrededor de unos patios, además de contar con un amplísimo jardín.

Al exterior, la fachada principal de la casa se divide en calles por pilastras pareadas superpuestas, abriéndose entre ellas huecos simulados. La portada queda flanqueada por pilastras de orden corintio que sostienen la cornisa sobre la que se sustenta el balcón principal, ricamente ornamentado con molduras, además de con el escudo de armas de los Bucarelli, casa nobiliaria sevillana que tiene su origen en Florencia.

Tras atravesar la puerta de entrada, llegamos a un apeadero semicubierto, donde la fachada interior es de inspiración serliana¹⁰², delimitando el zaguán y abriéndose al espacio descubierto del apeadero, el cual cuenta con unas caballerizas en su lado derecho.

Tal y como apunta Guillermo Vázquez Consuegra en su libro “Cien edificios de Sevilla. Susceptibles de reutilización para usos institucionales”, “Patio y apeadero se articulan en uno de sus ángulos, de manera que el portón de entrada a la casa desde el apeadero –situado a la izquierda de la pared frontal– da paso al patio a través de una de sus galerías porticadas”.

El patio cuenta con arquerías en sus cuatro frentes y en las dos plantas: en el piso bajo, son de arcos de medio punto sustentados por columnas de mármol con cimacios, decorándose las enjutas con ladrillos rojos avitolados, mientras que en el alto, se abren balcones.

Asimismo, la vivienda está provista “con una serie de patios más pequeños y espacios de tránsito de una gran belleza”, según Vázquez Consuegra, quien da especial interés al patio “situado junto al pórtico de columnas y arcos semicirculares que se abren al jardín”; en uno de sus laterales, hay dos escaleras superpuestas “tras una pared con vanos circulares”.

Por lo que respecta a la escalera principal del edificio, ésta es de dos tramos y se ubica en uno de los frentes del patio –el que hace de medianera con uno de los muros del apeadero–. Las distintas habitaciones de la casa están instaladas en las crujías que dan forma al patio, además de en las crujías de fachada, mientras que otras estancias, antiguas áreas de servicio, son hoy locales comerciales.

El Palacio de los Condes de Santa Coloma, o de los Bucarelli, fue declarado en 1968 Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento.